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《公正社会》观后感
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社会现实的深刻反思
影片通过一个极端的故事,揭示了社会中存在的冷漠和不公正现象。母亲在女儿遭遇不幸后,面对警察的无作为和社会的冷漠,感到深深的无奈和绝望。这种对社会现实的批判,引发观众对于如何建立一个更加公正、有爱社会的思考。
母爱的伟大与悲壮
张英南饰演的母亲角色,其母爱的伟大和悲壮令人动容。在女儿受到伤害后,她不惜一切代价,甚至走上了一条危险的复仇之路,只为给女儿讨回公道。这种母爱的力量,让观众感受到了人性中最深沉的情感。
法律与正义的探讨
影片中,母亲选择用自己的方式来实现正义,这引发了观众对于法律与个人正义之间界限的探讨。在现实生活中,当法律无法及时给予受害者公正时,个人是否应该采取极端手段来维护正义,这是一个值得深思的问题。
电影表现手法的评价
影片的剪辑和叙事手法受到了一些观众的好评,认为其成功地营造了紧张和压抑的氛围。也有观众认为影片的剪辑过于混乱,影响了故事的连贯性和观感。
对未来的期望
影片虽然母亲为女儿报了仇,但这种以暴制暴的方式并不能真正解决问题。观众在感受到复仇的快感的也更加渴望一个真正公正的社会,一个能够让每个人都能感受到公平和正义的社会。
《公正社会》是一部引人深思的电影,它不仅仅是一个关于复仇的故事,更是对现实社会中存在的问题的深刻反思。
《一个母亲的复仇》观后感,延伸思考以及理解
在《一个母亲的复仇》中,我们看到的不仅是对罪行的复仇,更是对社会正义和人性的深度探讨。影片以印度12年前发生的“德里黑公交案”为背景,将观众带入一个充满痛苦与愤怒的世界。影片探讨了“”这一敏感话题,让我们思考社会如何面对这一暴力行为,以及为何在法律和道德的框架下,受害者往往遭受二次伤害。
“神明无法无处不在,所以他创造了母亲”。这句话不仅在影片中反复出现,也深刻地反映了母亲角色在面对暴力和不公时的力量和勇气。作为社会的守护者,母亲们在面对自己孩子的伤害时,展现出了超乎寻常的坚韧和决心。影片中的继母,为了自己的孩子,不惜一切代价,化身为复仇女神,展现了母爱的无尽力量。
影片通过强烈的视觉冲击和情感渲染,让观众深刻感受到受害者所经历的痛苦和绝望。现实中的情况往往更为复杂和残酷。影片中印度法律体系的局限性,以及社会对女性的偏见和误解,使得许多受害者在法律和道德层面上都遭受了不公对待。这不仅是对女性权利的侵犯,更是对人性和正义的挑战。
在面对如此悲伤的现实,我们能做些什么呢?法律的完善和执行、社会公众的同情与理解、对受害者的保护与支持、对性教育的普及,以及对犯罪者的严惩不贷,都是重要的步骤。消除对女性的偏见,提高公众对性别平等的认识,也是构建更公正社会的关键。
在《一个母亲的复仇》中,印度最后的影后希里黛玉·卡普尔所饰演的母亲的一句台词,令人心碎:“在印度,犯可以被判无罪释放,打犯一个巴掌却要被定罪。”这句话不仅揭示了法律体系的缺陷,也反映了社会对女性权利的忽视。影片中的印度法律制度,与中国的法律制度形成鲜明对比。在中国,尽管法律对女性权益的保护相对完善,但面对暴力事件,社会仍然需要更多的关注和努力,以确保所有受害者都能得到公正的对待。
女子本弱,为母则刚。在面对暴力和不公时,母亲的角色展现了无与伦比的力量。现实中的情况往往更为复杂,受害者在法律、社会和心理层面上都面临多重挑战。我们需要共同努力,不仅仅是通过法律手段,更要在社会意识、教育和文化层面上推动改变,以建立一个更加公正、尊重和理解的社会。
在面对印度和日本等国家案多发的问题时,我们需要深入探讨社会结构、文化观念和法律体系等方面的原因。我们也应反思教育体系中对性别平等和自我保护意识的培养,以及如何在社会中营造一个支持和保护受害者的环境。
通过影片《一个母亲的复仇》的呈现,我们不仅看到了个人层面的复仇与救赎,更看到了社会正义和人性光辉的呼唤。这是一场对社会、对法律、对人性的深刻反思,提醒我们每一个人都有责任参与构建一个更加公正、平等、尊重他人的社会。
影片美丽人生的观后感
美丽人生
一部超越常规的黑色喜剧片
一服医治战争创伤的最佳良药
拥有温暖的质感,清新、达观,而又生机盎然
在第71届奥斯卡颁奖典礼上,意大利影片《美丽人生》出人意料地获得了最佳外语片、最佳男演员、最佳原创电影音乐三项大奖,一举成为本届奥斯卡最大的黑马。象这种描写第二次世界大战犹太集中营中悲惨生活的电影很多,最著名的莫过于《辛德勒名单》。然而天性乐观幽默的意大利电影艺术家出人意料地从陈旧的创作素材中挖掘出了新鲜的东西,最近在本市放映的《美丽人生》,即在充满鲜血和死亡的集中营里找到了一种美丽。
故事很简单:活泼乐观的意大利青年圭多是个犹太人,他来到小镇阿雷佐遇见了心仪的姑娘多拉,经过几番巧遇和努力,他终于与多拉结婚,并生了一个可爱的儿子约书亚。可是,好景不长,纳粹在约书亚五岁的生日上抓走了圭多一家。为了不让孩子的心灵蒙上阴影,在惨无人道的集中营里,圭多试图让约书亚以为这只是一场游戏。“游戏”结束时,圭多惨死在纳粹的枪下,而约书亚得到了“游戏”的最高奖赏。笔者在最近“奥斯卡获奖电影展”观看这部电影时发现在座的许多观众都哭了,深深被感动了,就像当年《妈妈再爱我一次》一样,这次是伟大的父爱榜样。作为导演和男主角的贝尼尼知道的话,恐怕不见得会欣慰,一定一脸的苦笑,作为一个出色的喜剧演员,他要的不是这个效果。
这绝对不是一场悲剧,从一开始圭多搞笑的出场就可以看出导演想营造一种喜剧的氛围;而圭多在追求多拉时候种种离谱的举动,特别是冒充从罗马来的督学在课桌上跳起脱衣舞的情节将喜剧的因素加强到了闹剧的程度,有趣的场面甚至不断贯穿在集中营里,就是圭多最后被押走处死时,出现在躲在铁箱里的约书亚面前的也是一个扮着小丑夸张模样的爸爸。编导以喜剧的手法表现一个如此感人的故事目的何在?难道是为了媚俗大众不惜而故意削弱电影的思想性。其实恰恰相反,悲剧才是媚俗。贝尼尼这么处理就是为了不媚俗,为了表现更深层的思想,不让观众再沉溺在浅层的感动上。试想,圭多在狱中仅仅是为了约书亚心灵不受到伤害才故意“欺骗”他的吗?难道圭多自己不是这么认为的吗:所有的一切只是暂时的一场疯狂游戏,最后的胜利还是属于他们:热爱生活的人们。就算在集中营里,圭多脸上始终带着笑容,只是在给儿子演戏,没有发自内心对生活热爱的人,是不会有这种灿烂的、让人喜悦而充满力量的笑容!圭多知道噩梦是暂时的,相信美丽的人生才是永远的,所以才小心翼翼地呵护着儿子纯洁幼小的心灵。
《美丽人生》这部影片是由意大利著名喜剧演员兼导演罗伯特.贝尼尼自编自导自演的一部黑色喜剧片,除了本届奥斯卡金像奖以外,该片还曾获得过总共二十八项国际大奖,在全球佳评如潮。《美丽人生》在美国的票房已经超过《邮差》,成为美国电影史上最卖座的外语片。迄今为止收入已近2300万美元,在全球更是突破1亿美元大关,而更令人称道的是,该片的制作成本仅仅为650万美元。 贝尼尼也由此成为奥斯卡影史上第一位以外语片拿到奥斯卡影帝的外国演员, 取得了无数电影人毕生梦寐以求的成功。 贝贝尼1952年出生在意大利的阿里佐,主要代表作有《一个快乐的传说》、《不法之徒》等电影,他的电影真实、简练,而且总是热情洋溢、充满笑容 。《美丽人生》是他所执导的第六部影片,片中他用全新的视角来反映战争的残酷,而观众则在笑声中领悟到人生的真谛:生活是美好的,哪怕一时被黑暗所笼罩,我们依然能够找到美之所在。
在本片身兼编、导、演三职的罗伯托?贝尼尼是意大利影坛著名的喜剧演员,他在本片发挥了高度创意,用妙想天开的方式将一种几乎已经拍烂的题材——纳粹迫害犹太人点石成金,效果令人绝倒